Paradigma del arte moderno: MODERNISTAS

FRANCISCO GOYA

Pintor español nacido en 1746 cuyo antecedente más curioso es que quedó sordo aunado a esto tuvo problemas de equilibrio y de oído, el problema de audición marco sin duda alguna una nueva técnica en su pintura, algunas de las características que se pueden percibir en sus pinturas son los tonos grotescos  que muestran su aislamiento. 

Las obras más representativas de Francisco Goya para mi son: 

Saturno devorando a un hijo

1820 - 1823

Pintura mural pasada a lienzo. 1,46 x 0,83

Museo del Prado, Madrid.

fuente: http://www.biografiasyvidas.com/monografia/goya/cuadros26.htm

Desastres de la Guerra

dimensiones: 32 × 57 cm

Localización: Museo del Prado, Madrid.

fuente: http://commons.wikimedia.org/wiki/File:Francisco_de_Goya_y_Lucientes_003.jpg

comentario: En esta pintura puedo observar la tragedia misma, el dolor, la desesperación, la muerte... ningún sentimiento agradable creo que el titulo es perfecto para la situación en la que Goya desarrolla la pintura y como logra transmitir todo esto. 

MAJA DESNUDA, 1800

Oleo sobre tela: 97x190 cm

Localización: Museo del Prado, Madrid.

Fuente:  http://cultura.biografieonline.it/goya-maja-desnuda-e-maja-vestita/

EUGÉNE DELACROIX

Dentro de su afán de conocimiento por los grandes artistas, viaja a Inglaterra donde entra en contacto con la pintura colorista y paisajista que luego verá consolidada con su viaje al norte de África, territorio que por su luminosidad llamó su atención y determinó las futuras obras del pintor. CONOCIDO COMO EL MÁXIMO REPRESENTANTE DEL ROMANTICISMO. 

La Muerte de Sardanápalo

Una pintura indudablemente detallada, en lo personal me asombra cada una de las telas, los objetos, los detalles en general. 

Fuente:http://theredlist.com/wiki-2-351-861-414-400-417-view-romanticism-profile-delacroix-eugene-1.html

http://www.arteespana.com/eugenedelacroix.htm

TURNER, Joseph Mallord William

La obra de Turner es muy avanzada a su tiempo. En sus cuadros predominan el color y la luz. Transforma las llamas en un remolino de colores vivos y radiantes teniendo obras casi abstractas en las que se debe intuir que se representa a partir del título del cuadro. Sus arte emociona a partir del color, pero también por los temas que representa, con la naturaleza como punto común, casi siempre entorno al mar y sus misterios, aunque el fuego es uno de los elementos que más le fascinan, como a los demás artistas románticos. Su obra inspirará a los impresionistas franceses, sobretodo a Claude Monet (1840-1926).

Título: The burning of the Houses of the Parliament, 1834

Artista: TURNER, Joseph Mallord William 

Medidas: 92 x 123,2 cm

Técnica: Óleo sobre lienzo

Localización: The Cleveland Museum of Art

fuente.:http://www.artwallpaper.eu/Paintings/wp-content/uploads/2013/04/17/8031/Joseph-Mallord-William-Turner-Paintings-The-Burning-of-the-Houses-of-Parliament-1835.jpg

¿QUÉ ES DISEÑO?

Después de un par de semanas en el curso de Cultura y Diseño I mi definición de diseño se a ampliado notablemente. 

Más allá de una disciplina el diseño para mi es el producto de un proceso mental, toda aquella idea bien estructurada, innovación o creación de algo surge a partir de alguna problemática o necesidad  que previamente se a analizado, leído e investigado, es por eso que el diseño no puede ser una ciencia, jamás será exacta y a pesar de que conlleva ciertos métodos o lineamientos variara todo producto de diseño debido a que  tiene que tener forzosamente como actor principal al usuario para el cual estamos "diseñando". Un producto puede tener diseño en cuanto a color, forma, materiales se refiere pero pierde esta misma cualidad en cuanto deja de ser funcional. 

El diseño se ve forzado a cambiar de acuerdo al contexto en el que se encuentre pero del mismo modo el propio diseño puede marcar pautas para que se quede marcado el contexto e incluso llegar a cambiarlo. La cultura es algo que indudablemente estará presente al hablar de diseño, el diseño y la cultura se complementan. 

ARTE Y CULTURA II